Si bien no fue la primera película en presentar ghouls en rápido movimiento, no se puede negar cuánto impacto 28 días después Tenía en las películas de zombies modernas. Fue una maravilla apasionante y nauseabunda, cuya acción se sintió exclusivamente visceral gracias, en parte, al uso inspirado del director Danny Boyle de una cámara de video digital. Y había una sensación desgarradora de desesperanza al horno en el guión del escritor Alex Garland que hizo 28 días después Siéntete mucho más arraigado que la mayoría de las películas de zombis que lo inspiraron.
Boyle y Garland salieron de la franquicia mientras continuaba con una novela gráfica y director Juan Carlos Fresnadillo's 28 semanas después en 2007, pero vuelven a estar juntos por 28 años después. Aunque está ambientado en el mismo mundo y vuelve a llamar al original, la nueva película golpea de manera muy diferente debido a la cultura pop más invadida con el horror con temática de zombis. Puedes sentir a Boyle y Garland tratando de no hacer eco de otras grandes piezas de IP zombie mientras tejen una nueva historia sobre cómo el mundo ha cambiado casi tres décadas después del estallido de un virus mortal. Y en un par de momentos fundamentales de la película, los cineastas logran evitar ser demasiado derivados.
Sin embargo, muchos de los ritmos más pequeños de esta historia se sienten demasiado familiarizados, tanto que casi parece intencional. Eso no sería un gran golpe contra 28 años después Si pudiera conjurar el mismo tipo de sustos que se agitan pulsos que hicieron de la primera película un clásico tan instantáneo. Pero lo más aterrador del último capítulo de la franquicia es cuán extrañamente conservador y, a veces, nacionalista, su historia termina.
Aunque 28 años después Se inaugura con un recordatorio deslumbrante de cómo las personas no tenían idea de cómo defenderse contra las personas infectadas con el virus de la ira en los primeros días del brote, gira en torno a una comunidad que ha aprendido lo que se necesita para sobrevivir. Al igual que todos los demás encerrados en una pequeña isla en el norte de Inglaterra, Jamie (Aaron Taylor-Johnson) sabe cuán peligrosos son los infectados y cuán fácilmente se extiende su virus. También entiende que, si no fuera por la geografía única de la isla, se conecta con el continente con una calzada que desaparece con las mareas, su vida de relativa comodidad no sería posible.
Jamie y su esposa enfermiza Isla (Jodie Comer) trabajan duro para impresionar a su hijo Spike (Alfie Williams) lo importante que es adherirse a las reglas de su comunidad. Las personas pueden abandonar la isla para recolectar madera o buscar cualquier comida que puedan encontrar. Pero lo hacen sabiendo que nadie vendrá a salvarlos si no pueden regresar a la isla por su cuenta.
Todos también saben que, mientras que Gran Bretaña todavía está en cuarentena, el virus de la ira ha sido erradicado en cualquier otro lugar del mundo. Y debido a que otros países han dejado esencialmente a los británicos para valerse por sí mismos, hay una corriente de resentimiento (particularmente hacia los franceses) que atraviesan la comunidad de Jamie.
Una de las primeras cosas que salta 28 años después es su elenco abrumadoramente blanco. Algo de eso se puede atribuir a la idea de que todas estas son personas que ya viven ya viven en la isla cuando el virus salió por primera vez. Pero Boyle también hace un punto de enfatizar cómo son los personajes de Capital B British todos los personajes de la película, con primeros planos de fotos de la Reina Isabel II y momentos en los que las personas se recuerdan a los demás que es hora del té. La película frecuentemente corta el archivo de imágenes en blanco y negro de los soldados británicos que marchan durante la Primera Guerra Mundial y las escenas de Laurence Olivier's Henry V De una manera que hace que la identidad británica sienta que está destinada a ser entendida como una parte crucial de la historia. Esto también es cierto en la forma 28 años después Prominentemente presenta una grabación de «Boots», el famoso poema de Rudyard Kipling sobre la participación de un soldado británico en la Segunda Guerra de Boer. Pero todas esas imágenes se cargan con una energía muy puntiaguda y brexit cuando 28 años después Lo yuxtapone con disparos de los retorcidos e infectados desnudos que se han convertido en la población dominante del continente.
La homogeneidad racial de la comunidad de Jamie es lo último en la mente de cualquiera, mientras prepara a Spike para hacer su primer viaje al continente, una experiencia que se supone que los ayuda a vincular y mostrarle al niño lo que es matar a un infectado. Isla está aterrorizado ante la idea de que su hijo se vaya, pero excita a Jamie, quien casi parece disfrutar de sus incursiones en peligro. Spike también está encantado de finalmente tener la oportunidad de ver partes del mundo a las que nunca ha tenido acceso. Pero no pasa mucho tiempo antes de que se encuentren con los infectados y se ven obligados a pasar la noche escondiendo en lugar de regresar a casa.
Especialmente una vez que Jamie y Spike se han aventurado, 28 días después comienza a sentirse mucho como El último de nosotros En el sentido de que su historia es, al menos inicialmente, sobre un hombre que trabaja a través de sus sentimientos sobre la paternidad en un mundo plagado de monstruos que comen carne. Y el enfoque de la película en la virilidad (así como en sus paralelos con otra ficción zombie más reciente) se vuelve mucho más pronunciada cuando Jamie y Spike se encuentran por primera vez con un alfa, uno de los nuevos tipos de infectados.
El camino 28 años después Evoluciona sus monstruos es uno de los aspectos más interesantes de la película. Todavía hay infectados e infectados de sprint que presentan el riesgo más inmediato, pero después de décadas de mutación, el virus también ha dado lugar a los corpulentes «bajos lentos» que se arrastran en el suelo e infectados que parecen capaces de formar conexiones sociales. Boyle muestra los nuevos tipos de monstruos de la película brillantemente en una serie de secuencias de acción que hacen un uso pesado de una matriz única de cámara de iPhone que crea tomas que giran alrededor de escenas en una muy Matriz-y, moda de la bala. Esas disparos, de flechas que se disparan en el cuello y las ingles infectados, son estimulantes e impactantes, pero se despliegan con tanta frecuencia que rápidamente se vuelve agotador.
Lo que es aún más agotador es cómo, a pesar del hecho de que se nos dice cómo estos sobrevivientes se han adaptado a la vida con los infectados, los personajes de la película toman repetidamente decisiones que se sienten totalmente sin amarre por la razón. Esto se vuelve muy evidente en la segunda mitad de la película como Comer, que ofrece un rendimiento tremendo, aunque restringido, asume un papel mucho más destacado.
Dicho esto, 28 años después es absolutamente hermoso la mayoría de las veces. Las tomas de Boyle del campo inglés son majestuosos, pero se vuelven alarmantes como el presumido infectado a la vista. Hay una escena de persecución en la calzada que se destaca por tener algunas de las imágenes más bellas jamás presentadas en una película de zombis. Pero la memoria de la historia se mantiene 28 años después Desde sentirse como el producto de Boyle y Garland trabajando en el apogeo de sus poderes.
Tan cuestionable como es algunos de sus mensajes, 28 años después es solo la primera entrega de una nueva trilogía. Es posible que sus cualidades desagradables se apoyen para que las dos películas posteriores derriben, lo que significa que, como los infectados, la serie tendrá que evolucionar.
28 años después También está protagonizada por Ralph Fiennes, Edvin Ryding, Chi Lewis-Parry, Christopher Fulford, Stella Gonet, Jack O'Connell, Erin Kellyman y Emma Laird. La película está en los cines ahora.


